一月 2004（周惠娟艺术创作室－谈谈笑笑我手写我心）

1月2日争与不争

有竞争才有进步，此话千真万确，但事事都去争胜负，就算胜出亦是有限度的境界。

这说法看似矛盾得很，其实深入去探讨，会发现个中道理。

诚如围棋大师吴清源的棋论说道：（大意如此）在棋局中希望能把胜负摆脱，并以围棋的学问在变阵与创造中达到艺术的新境界，其中奥妙在乎调和与平衡。

一生人当中应该面对很多回烧炼，看见别人的成功，自己亦希望有朝一日出人头地，甚至超越前人，这想法是很正常和正当，不过把「争」字作为上进动力，把「赢」字迷了一生，是太武力和太过燥火了，很容易失却平衡和迷失方向。

在适当时刻能够放下「争」与「赢」之心态，把与人交手化为有能者胜，这就是艺术的境界了。

1月3日没有将来的爱情

男人对婚外情的态度是纯「爱情」观，亦即是时下流行的━━没有将来；不需要拥有，只要有 FEEL（有感觉），若二人走在一起渡过甘心情愿的时刻，真不枉相遇与相知。

女人爱上已婚的男人开始的时候以为「爱」可以毋需占有，可以默默地在遥远的一方等待，等待每一次短暂的相聚，因为女人相信两情若是久长时又岂在朝朝暮暮。

当日子久了，女人开始妒忌男人的妻子儿女，往日浪漫情怀随着内心的彷徨失落逐渐消失。

女人因为要追寻堂堂正正地做男人的「可见光」女人，于是女人从此不再浪漫她━━用坚定的语气告诉男人；她需要有将来，她要做男人的合法妻子。

男人的恶梦开始了……

女人的悲剧同样上演……

结局是怎样？

只要冷眼看看周围的事例，便不难找出一个归纳的答案，它就是━━不幸！

1月5日运动要有恒心

运动见成果不是一两天的事，它是经过日积月累，在不知不觉之间教人从中得益。在运动期间，我目睹好几位行动不便的老人家和中年人，慢慢地康复过来。

开始时；他们举步艰难，不过为了克服身体上的毛病，他们天天坚持运动，其克苦努力；为的是拾回昔日的行走自如。

从这些人身上，我不禁慨叹人的后知后觉，其实有很多病是可以避免的，只要饮食均衡，有适当运动便可以健康些。

无奈人的知而不行，直到有事发生才吃力去强身健体。

新的一年开始，愿人们健康愉快，并且用心去实行增强体魄的大行动，要持之以恒，最好是爱上运动。

1月6日一点解说

两位小姐问我为何写起「没有将来的爱情」其实在数天前偶然在餐厅，听到隔座一位男子跟一位女侍应讲起他的新女友，“没有将来”；是那位男子告诉女侍应有关他对爱情的看法，他用既肯定又轻松的语气说：“我告诉她只要认为我真的对她好，便可以了，不要存有甚么希望，因为我是有妻儿的男人……”

其实这男子的话并没有甚么新鲜感，在现实生活和在电视剧都有同一类的对白，只因在吃东西之余，有这种谈话传来，不期令我联想到更多的事例。

男女爱情总是恩怨交缠，有时真的不可用常理去评论。

1月7日 梅艳芳四十人生

梅艳芳音容消逝，四十人生对她来说只是一个数字，在舞台上尽显光华，在人生道路写下一篇篇黑暗与光明的颂赞。

童年的不幸令到她斗志昂扬，舞台百变而且变得星光璀璨，这一切都是梅艳芳所追求的事业理想和突破自己的梦想。当然她都做到了，而且做得很成功，她是流行歌坛的巨星，她有品味有舞台魅力，她与别不同，我不是她的歌迷，但我觉得她独特和有个性。

也许上天不要一个人同时拥有太多好的东西，她成功于舞台而失意于爱情，用宿命论是天妒红颜，但用入世的角度去想想，上天没有任何不公平，可能是一个成功的人，在选择前程的时候，都会遇上顾此失彼的结果。

梅艳芳在事业最高峰的时候，宣布从此不接受任何奖项，她希望结婚生子，然而她的梦仍在追寻之中，她便告别了人世。

1月8日略谈中西方歌唱文化

中国戏曲跟西方歌剧，从唱腔方面来说，有着很大的文化和艺术差异。

戏曲的唱腔因中国文字的一字一含义，所以唱出来的曲调要凸显歌词的重点和含义，音乐很多时会跟着唱腔的表情而作出配合演唱者的表达意图。

故此运腔吐字要求非常严格，如果字不正腔不圆，就唱不出词情与韵味。

西方的歌剧演员是把歌曲；在于字与字之间非常连贯地把内容唱咏出来，因为西方文字很多时的整个句子去表达一个意思，如果歌唱者唱得不连贯，便给人断断续续的感觉。

有时听到接受西方声乐训练的歌者演唱中国歌曲，可能因为字与字太连，唱得太行云流水，总是唱不出中文字的多样含义和文字美。

中国戏曲的唱法，同样讲究「连贯」，但不同西方像流水式的，它是声、气之间之连绵交错。

1月9日戏曲与音乐

中国戏曲是重唱而轻音乐，故此音乐部份非常依赖歌者的唱功，可以说是非常之被动。

西方歌剧是音乐与歌唱等量齐观，而演唱者绝对遵守音乐的节拍快慢和轻重，换句话说西方歌剧的音乐和歌唱是歌剧的灵魂。

西方歌剧的音乐不会重复任何一部歌剧的旋律。而中国戏曲则按照曲排而填上不同的歌词，故此欣赏戏曲主要是欣赏演员的声、色、艺。声者；是指演员的唱功和声音，至于音乐；都是差不多千篇一律，故此很少观众会谈论戏曲里的音乐如何如何！

要提升地方戏曲的音乐水平，才可以吸引不同的观察，在作曲方面入手，是刻不容缓的。

1月10日退一步让一让

人与人的关系错综复杂，每人都有其个性与喜恶，要见解一致是非常困难，但在很多时侯又需要达成共识，多用平心静气的沟通方式，往往令意见分歧得到互相了解和减少不必要的磨擦。

可是人偏偏被不必要的自尊心；防碍了彼此寻求谅解的机会。

人太过自尊会变得自以为是和专横，若然能够退一步让一让，事情很多时都可以春风化雨。

退一步让一让并非怕事和懦弱，所谓退一步也者是把事情看得客观一些和理性化一些，所谓让一让，它是代表不作无意义之争斗。

戾气来自心障，排除心障人亦活得舒服多了。

1月12日文化艺术要有根

政府用很大的努力要提升香港青年人的艺术和文化水平，不过在执行策略方面有点儿零碎感，亦没有一个清晰长远和基础的文化艺术教育政策。

无可否认；政府给予中小学的文化艺术资助，的确产生了正面的作用，可是要说及真正成效由于香港是流行文化的城市，歌、演、艺和文坛都倾向由偶像作主导，政府亦未能作出抗衡潮流俗文化的有效方法。

政府如何去闯出一条有板有眼有风格的━━文化艺术之路；看来非要从明确有力和持之以恒的实事实干气魄带动港人的投入和参与意欲，舍此又是虎头蛇尾，雷声大过雨点的文化艺术游戏。

1月13日香港特式（之十二）

━━ 妙哉香港！━━

生与死原来只有一线之差，１月６日地铁列车遭人纵火事件，这几天香港人纷纷谈论此次地铁惊魂。

谁说香港人质素不高内涵偏低？或者是经济挂帅底下变得自私自利！原来香港人在紧迫关头；是可以放下小我完成大我的。

让我们读读东方日报这段描述：“一名女乘客表示感觉有如置身「九一一」事件，在死亡隧道里「那一分钟如同行了一世」，逃出生天后如同重生；亦有乘客逃生期间财物尽失，甚至鞋子也甩掉，幸得店铺免费送鞋，令她体会到人间有情……”

商业社会的生意人在非常时刻可以作出无偿奉献，这是香港人的奇妙。

当狂徒投下火种，在场一名乘客立即大声喝止，并尝试踩熄火种，连皮鞋也着火，这位置生死于度外的男子，原来是年轻政务官季诗杰，他的见义勇为赢尽港人称许，然而他告诉人们只是人性本能算不上英雄本色。

有人说香港人身娇肉贵，挨不了苦头，亦非常自我。这话说来似是而非，是者；很多时候港人真的罔顾公德，可是今次地铁卡车在浓烟密布生死存亡危在分秒之际，人们听从地铁车长的指挥，纵使惊恐万分，却没有发生争先恐后急速逃命的情形，人们互相扶持保持秩序，在一个不能少的团结精神底下，所有乘客都安全逃出生天。

我常说香港有一股非常特殊的气质，今次「地铁惊魂」令到海外传媒顿感香港公民道德水准奇高。亦有评论说港人没有敬业精神，今次我们的地铁车长张振斌先生，他以高度专业水准冷静果断地作出应变措施，挽救了约一千二百名乘客。面对各方人士以英雄称许，张车长拒绝承认这一称号，他说是归功于团队精神。

妙哉；香港人！

你总是令人有时头痛非常，同时亦使人为你某些行为感动赞叹！

香港，香港，你真是一本很难读得懂的书！

1月14日应变有法

每天早上做完六通拳，我必定继续做其他运动和练嗓子。

来运动广场做晨操，多是年纪较长的公公婆婆和一些中年人，年青人则不大多见，不过在星期日会碰到一些家长带同子女来到九龙公园舒展筋骨一翻。

近这几天，我发觉公园突然多了上班一族，他们穿着整齐，在公园跑步的跑步，运动的运动，有人更加入人群打拳或练太极。看到这情形我好生奇怪，怎么了？难道香港人热爱运动起来？

我的疑问给两位上班一族晨运客解开了，原来因为近日的「沙士」惊魂提醒这些人的运动决心，我听到其中一位女士说：“把身体锻炼好，病菌没有那么容易入侵……”

啊！原来是因「沙士」之故，这都算是对病菌的应变妙法。

1月15日西崎祟子与梁祝（一）

梁山伯与祝英台）小提琴协奏曲，是何占豪、陈钢的作品。此曲是两人一九五九年的创作，当时何、陈还是上海音乐学院的学生，他们以西方的作曲手法，融汇了中国绍兴「越剧」的戏曲主题音调，以及揉合了中国江南丝竹和水墨画的淡雅色彩作为音乐的元素。后来陈钢把原谱改动，将音乐加强了戏剧性，而出来的音乐强弱和对位法，以及戏剧性等，更接近西方的歌剧味道。

换言之，经过改动了的音乐，是远离了东方戏曲的格调。日本小提琴家西崎崇子，因演奏梁祝小提琴协奏曲而声名大噪。小提琴在很多乐句用了较重的上下滑音，虽然协奏曲趋向西方歌剧化了，但西崎崇子把中国戏曲的韵味在她灵巧细腻弦音；徐徐流放出梁山伯与祝英台的爱情悲鸣以及对命运的控诉。

原文载于教协报(465期)生活闲情5-1-2004

1月16日西崎祟子与梁祝（二）

今次我介绍的是西崎崇子与 Gumma交响乐团，指挥石信之，合作演出灌录的盒装录音带（由香港唱片有限公司1982年制作），这盒录音带我认为西崎崇子跟指挥很有默契，音乐效果甚具水墨和地方戏曲色彩。虽然西崎崇子在处理整个作品未算很成熟，但贵在质朴，而且在拉奏标题音乐，在言语方面给人很有故事的浓厚表达性。

近阶段西崎崇子对操控梁祝的小提琴音乐部份，可说是到了炉火纯青的地步，可能是这种原因，我总觉得她较近期的作品，出来的音乐略嫌油滑了些。尤其是指挥和乐队对中国文化艺术不了解，任凭西崎崇子怎样去把小提琴拉得接近戏曲音乐，都明显出现力不从心的情形。

这个录音版本，是在我好几集CD音乐挑出的，虽然是82年的落后录音带，但贵在音乐柔而不腻，哀而不夸张，以及有中国地方戏曲况味。

原文载于教协报(465期)生活闲情5-1-2004

1月17日歌唱用声点滴

如何「用声」才算得上合标准？如何用「丹田」才算得上运气正确？

这都是读者和朋友们的常见问题。

如果朋友们的声音有三大歌王这般畅通无阻；那么只须把胸口两旁扩张，两肩放松地吸入空气，当唱歌时切记嘴巴内腔有一定的圆度及高度，并且喉咙切不可有挤压的习惯，很自然地把声音由丹田轻轻通过胸腔共鸣，并由气管输送出每个音符，如果真的有如此畅顺的共鸣区，歌声会像行云流水，又像浮板在水面飘荡，自然而然地出现优美的震音。

美丽的震音是建立在共鸣的互相融和所产生的音波效果。

可是很多歌唱者的共鸣和呼吸管道未能达到松通圆润和有弹性的声音生理要求，如果要唱好每个音节，就得在人体共鸣各和呼吸等下工夫，并且要透过专业人仕，就发声的问题和所犯的毛病，找出障碍和发声时是否因姿势或错误用声，导致歌唱时力不从心。

我不能够用三言两语去解答读者的歌唱问题，理由是；我没有亲眼看见读者们歌唱时的用声实情，所以亦无法满足读者们的要求，请朋友们见谅。

1月19日鞋子

看到隔邻小女孩的一对靴子，不禁令我产生似曾相识的感觉。

人人都经历过穿着不同大少码数鞋子，当我们第一步学走路，因为脚步不隐，于是赤着脚跟着爸爸妈妈们的呼唤，震危危地步向大人的怀抱。

就这样地跌倒爬起，终于站立有力行走自如，生命中的第一对鞋子，小小的由母亲暖暖双手为我们穿上。

随着光阴的消逝，我们的鞋子码数亦不断更改增大，直到人不再长高了，足下所穿亦不再换码数，可是鞋子的多样变化，彷佛印证人们一生的起伏。可不是吗！有一天，当人成长了，口袋中有的是自己赚回来的金钱，买一对新鞋子穿穿，或去见新工作，或参加宴会，或……

鞋子为我们记下一笔不同路途的印记。

1月20日一针一线系一心

女人拿起针线，一针一针地把衣物缝补，那副专注用心的神情，真是教人看得舒服自在。

可是在物质充裕的社会，女人已经鲜拿针线做一件衣服，补一些破衣了。

至于唐诗三百首其中之“慈母手中线，游子身上衣，临行密密缝……”在现今香港已经不复多见。孩子要出门，为母亲当然替子女打点行装，要亲手做一两件衬衣，真的没有这份能耐，现代的年青人亦没有穿着由母亲剪裁的衣服的兴趣，所以在校际朗诵比赛中，当听到学生朗诵“慈母手中线”的时候我完全感受不到孩子对慈母一针一线的亲亲情意。

时代在变，人们的生活习惯跟着潮流不断推陈出新，针线功用在家庭逐渐褪色，这亦是人类进化的一大见证。

我不知道是否因为这首描写慈母手中之针连线，线连心，心与线儿系儿身的诗写得太感人之故！

我对女人不再拿一根线穿一口针，然后安安静静地坐在屋子一旁；密密地缝呀缝，嘴角带着轻微浅笑，而心里想着自己的巧手妙作之女性优闲意态，感到很可惜和有一点今不如昔之慨叹。

尽管对线有着一份情意结，然而现实生活的快速节奏，以及女性已经由家庭主妇到肩负经济来源的一份子，要重温旧时种种，唯有往历史中寻觅！