艺术歌曲的演唱标准，歌者要做到歌曲可塑性的「质与量」，何谓歌曲塑造？是根据音乐言语和歌词言语，去发挥当中的所思所想，再进一步，伸延和扩展歌曲可以达致的高度、深度和浓度，这就是我所讲的「质与量」。

问：曾被听者批评我的高音太泛滥，真的，我也觉得又高又长的高音，要把好关，真不容易，但没有高音拖长，也没有歌曲的精神和转接气氛。

答：高音在艺术歌曲里面不可或缺，但不是为了高音而高音，更不是为了高档次而飙高音，它是配合情节情绪的要求，把作品推向高处，在高处表达渴望、仇恨、期待、爱与绝望等……
刚才你说被人批评高音「泛滥」，这人用词很有见解，一些歌者都犯这毛病，一场音乐会演唱完毕，很难令观众回味高音的言语魅力，好像首首歌都同样的高、大、浓、爆。
高音唱得有分寸合情合理，才算把歌高推往情节的渴望和需求，这才是高音的精神境界。

问：怎样才是合情合理的高音？

答：这是一个艺术歌曲的修养问题，作曲家只作强与弱、中弱、非常强、非常弱作音乐指引，歌者要读懂歌曲，在指引之下发展不同情绪在不同情况之下的感情音色。
塑造歌曲的艺术魅力也就是艺术歌曲作品的精神。
要唱好高音，除了艺术修养，技术和声音功底是须刻苦磨炼的，没有技术和扎实的声音功底，当然发挥不了高音的细微情理。

（本文节录自“谈谈笑笑－我手我写心 2018年7月12日”版内

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