学生：「以中国古诗词谱成的歌曲，对我来说困难去把它唱好，诗人作词写诗都像天马，一时上天一时下地，他们的感情不只放在心头，连一草一木一云一波都算在诗词里，如何把这些零碎元素处理妥当？
我的系主任批评说：『你呀！见山说山见水咏水，没深入作家的借景喻心……』」

我：「中国文化艺术；不是把人当作个体户，是天、地、人的关系，系主任说得好，请问系主任听你唱那首歌？」

学生：「由黄永熙作曲，李清照写的《声声慢》。」

我：「这歌曲的演绎重点是以怎样的心情？它的音乐色泽怎样的？请以两字概括！」

学生：「寂寞！」

我：「对了！」

学生：「可是系主任批评我歌唱感情单调，寂寞本来就很单调嘛？」

我：「错！回听你的歌唱，真的有一腔乏味乏劲单调歌音，就算转到华乐片段，亦没拿准作品的情与景同歌唱语言。寂寞有很多不同性质，不同性质的寂寞，配以当时之天地景象，自然产生不一样的人物感情。
演唱《声声慢》不能光唱李清照的寂寞，要把环境、气候、雁鸣、唳声合在一起，形成统一的李清照心情独白。

没将所有「词」元素归一，便出现见山唱山见水咏水的现象，亦把一首歌唱作品处理得单调和杂乱。」

学生：「系主任要我多接触诗、书、画……」

我：「对的，这些都是演唱中国古典艺术歌曲元素，不只古典，就算现代诗歌谱成的艺术歌曲，亦不可缺少中国文化根源。
多接触了，才悟出东方歌唱艺术意境、意象、意态。」

（本文节录自“谈谈笑笑－我手我写心 2016年1月25日”版内

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