如何唱藝術歌曲(二十六)

周惠娟


歌唱藝術不是擁有一把好嗓音便可以,要視聲音為工具,用它製訂一首歌曲的演繹方向與情境佈局。

「佈局」呼應人物處境和意向,定出聲音的色與調,再而進入音樂的佈局,音樂是為了詩詞文句作出種種音調轉換,如戲劇的舞台佈景,一切為了塑造合理的情、意、境氛圍。

音樂的佈局同時讓樂句與詩文交感交連,擬造具體又立體的說事說非歌曲語言。 歌者能對樂曲瞭解透徹,就可以胸有成竹掌握情節,進而用聲音運送情節。

以《聲聲慢》作例子,黃永熙先生的音樂有非常明顯擬造場景的色澤和氣氛意圖,李清照孤獨無援,思念丈夫的慘淡情愁襯托在音律的節拍交替。

鋼琴與伴奏有合理舖排,當中迭盪、緩急、亮暗,把李清照《聲聲慢》高絕詞情和精妙藝韻如水銀瀉地傾流而出。

樂曲用四拍子低音和絃,緩慢沉穩的弱聲作前奏,黃先生音樂擬造了靜態與動態,靜中冷寂,動中凄冷,給歌者製造了當眾孤獨場景。

跟著音樂以不太弱的音樂色調漸趨強音,凄凄慘慘戚戚,四句詞情,被音樂襯托起來,一股藝術冷艷色澤躍然於觀眾耳目。

演繹這首歌,歌曲須培養情緒,尤其是當眾孤獨的神思,這才準確地唱出開始四句,也是李清照這首詞落筆見才情之所在。

網主《聲聲慢》

 

(本文節錄自“談談笑笑-我手我寫心 2018年8月20日”版內


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