如何唱藝術歌曲(二十)

周惠娟


以古詩詞為題材的歌曲,歌者不能抽離中國的藝術風格,不能忽視詩詞的文學美、文字美、文句美、意象美……

這就是要歌者整個演繹過程,要貼緊詩詞的內涵和精神,方可掌握歌曲的表現力和表達重心,有了這些東西,方可算得上進入中國藝術歌曲的門兒。

中國藝術歌曲的發展,從開始以西方的藝術歌曲作啟蒙,但早期傑出的作曲家,已做到西為中用的目的,如黃自先生,他的聲樂作品在在展現洋為中用的合理合情,合符中國藝術氣韻。

這可補充中國傳統歌曲,因音樂流於單調,在表達詩詞內含之文、史、哲、藝術元素,往往出現音樂與歌詞沒法達致互相輝映情形。

黃自的音樂句法,在在表現文句跟音樂融和,黃先生的節拍就是語言,音色就是情感與動態,他用西方作曲法,但沒有以洋為主中為副的現象,只是借鋻西方好處,豐富中國歌曲,以音樂廣闊地去和唱中國文字的博大精深。

引《花非花》為例,音樂簡單,詩句亦簡單,可意境非凡,哲理藝采了得。真是大樂必易大詩必簡!

黃自先生《花非花》的音律造句,雖然採西方技法,但音樂沒出現洋腔西調,音樂簡易卻在抑、揚與延長擬造了一幅人生韻律在瞬息交替之間,也就回應了白居易先生的詩歌意態和哲理。

希望歌者演繹此歌曲,先去蘊釀十分短暫的人生片段,把《花非花》單唱一次,因為此曲很短,有很多歌者愛唱兩遍,這樣會失去詩人和作曲家象徵短暫的意圖,亦減弱了詩與樂的精深和意遠。

 

(本文節錄自“談談笑笑-我手我寫心 2018年6月19日”版內


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