周惠娟

有一天我参观了一间中学的音乐排练，看见学生们努力照着乐谱拉、吹、弹、打、敲……

老师站在台上指挥，学生随着老师的示意，把多首乐曲演绎得中规中距。

从学生演奏乐曲的过程，看出指挥老师对乐曲有一定的理解，并且引导学生把握每个音乐段落的演绎分寸。

尽管学生演奏颇有水平，听起来总觉欠了一份凝聚力，细心观察整队演奏成员，发觉他们只顾演奏乐章，和留神指挥的示意。

吹管的，只管吹，没有管与人一致，换言之忽略对乐器的感觉。

就这问题，我待学生排练完毕，说出我的所见所感。

一位拉大提琴的男同学问：「怎样去合一？」

「当大提琴是你的一部份，用心去呼应拉出来的声音，如善剑者，人剑合一，才有剑之气势和剑的味道，换言之是把乐器看作音乐的一部份，不要当它是音乐工具。」我说。

一位敲击乐的成员抢着说：「把鼓当是我的合作伙伴……」

「不够，不够，要欣赏它，爱它……」拉小提琴的同学说。

年轻人真的够想像力，他们一下子便明白了。

指挥老师笑语学生：「同学们再加奏一首，让周老师评评，是否做到乐器与心灵合一？」

虽然同学们都做得过了火，但能够懂得与乐器有交流，已经是好事了！

（本版原文节录自“谈谈笑笑－我手我写心 2005年10月15日”版内）