如何唱藝術歌曲(三十) |
周惠娟 |
問:歌唱除了嗓音好,感情充足,有好的表達能力,還須要點甚麼?
答:剛才聽你們幾位各自演唱黃友棣老師作曲,鍾梅音老師作詞的歌曲《遺忘》,令我覺得你們下了很大的苦功去理解歌曲的情感表達,這是做到對歌曲唱「情」部分,但如何用聲音配合音樂去描繪和塑造當時人物的心情、意態、思想、景象,全賴歌者聲音裡的「聲、色、藝」。 歌唱聲音功夫俱足,就要用聲音去擬造歌詞的內容,光唱準節奏不足以呈現情感的起伏,須要在節奏的起、承、轉、合、快、慢、輕、重去投放聲與音。
我把聲與音作出兩個字去解釋:「聲」是音樂的準確度,是在準確度去擴展歌唱言語。有了這基礎,歌曲的章節便訂立了詞語意境;「音」繚繞不同音律,音律的濃淡緩速,擬造了情意景的種種顏色。 顏色對藝術是很重要的,不同的歌唱色彩,顯出了歌曲的內涵和美學深淺度,要能做到,藝術歌曲不須刻意尋藝術,藝術可以水到渠成。
問:聽來很有道理,如何可以有根有據去抓拿?
答:很好很到位的發問。在音樂的主音與伴奏去追索,歌唱家有時忽略了作曲家的「時間」藝術,音樂的時間是情緒,是情況、是感情的傳遞,要緊緊捉著作曲家的時間言語,並在時間當中投放出音符的律韻。作曲家的時間藝術是為作詞家作品服務的,歌唱家細味作曲家的創作意圖,才算得上做好演繹歌曲的準備功夫。
(本文節錄自“談談笑笑-我手我寫心 2019年4月11日”版內
返回主頁 |