聲樂同學：「考試音樂會的曲目，每首都有技術難度。」

我：「首首歌要表現得好，都有難度；尤其看似簡單的小歌，如果拿捏不好，就帶給觀眾無甚可歌的印象。小歌要在短時間交待清楚，必須拿準演繹的感情分寸。小歌就是考驗歌者的藝術觸覺和歌唱聲音功力。」

聲樂同學：「很多歌唱家愛將小歌重複唱一次，感覺歌唱份量厚一些，沒有那麼單薄。」

我：「作曲家依詞意作歌，必然有道理；如《花非花》——白居易以宇宙匆匆光景比喻人間事態。黃自亦用三節音樂為詩譜歌。詩歌與音樂，只用一頁紙，真夠短了；但，黃自的音樂在在跟白居易的詩句相互交融，他們都寫出短暫與禪意，如果因歌曲太短重唱一次，那便失去了詩與音樂的神韻，亦削弱了歌曲的感染力。」

聲樂生：「短歌小歌其實是功夫歌，少點功底都不行，考試歌曲有大歌也有小歌，我就怕小歌慢歌，覺得很難捕捉歌曲精神，慢的音樂慢的唱，出來的效果呆滯無色彩。」

我：「慢歌要很注重句與句音色音感。

歌唱語言跟音樂韻律須緊緊環扣，所謂慢歌快唱，不是把慢拍唱成快拍，而是感情不拖拉，要一層接一層，層層不斷地推進，這樣會大大減少歌曲唱白了，唱淡了的情形。」

聲樂同學：「還是不知如何去掌握好歌唱方寸，越唱越覺得歌唱很多學問。」

我：「恭喜！恭喜！有這感悟，便邁向進步之門！」

（本文節錄自“談談笑笑－我手我寫心 2016年5月12日”版內

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