歌唱歌唱－周惠娟藝術作室

《思鄉》
周惠娟

中國藝術歌曲如何去唱？

「唱」只是聲音，有時把聲音變化為一把劍，中國文字氣蘊和造象多端，詩句中常出現閃閃劍氣。

劍；有大俠之劍，帝王之劍，多情兒女慧劍斷情之劍……，「唱」是以聲以情去演繹文字涵括之情、意、境，不能光以好聲高調去唱，要對準用何種音色去表現劍法，如何去表現，可謂各有靈機。

有時則把聲音變化為一枝畫筆，去塑、描歌曲的詩情象意，畫畫者深懂輕描亦懂工筆，要唱好文句意態，就以聲音當作畫筆。

書法中的音樂律韻，當中虛實緩急深淺濃淡，並且有非常宇宙人生的透徹與表現，這一切在在散發在文句當中。歌者要懂這些，方可拿得著演繹中國藝術之法門。

詩詞裡面所包涵的藝術與文化底蘊太偉大了，一首詩一首詞，刻劃了作者情懷，也突顯了作者的識見與藝術修為。

不看懂這些，不能進入歌詞世界，不會理解作曲家的譜曲意圖。

有人說我口出狂言：「要把中國藝術歌曲唱好……」今時今日，我認為已做到了！

一首好歌，不是一個人可以完全唱得了，由每人去發揮、發掘，才是歌的生命力，歌的藝術魅力。

韋翰章老師寫的《思鄉》，黃自老師把它譜成歌曲，是一首很具水墨畫的作品，音樂把詩情發揮淋漓盡致，去年被許翔威批評：「沒有把詩意唱出，當然；這是一首很難把握得好的作品……」

說得對，這首歌光有聲音，只是唱音符，它更須要歌者練就有彈性的音域和把握音樂和詩句意境和它的美學觀。

聲音彈性不夠，不能演繹作品輕重濃淡的詩音。正是；工欲善其事，必先利其器。