我的工作目标只是要使『中国音乐中国化』……

黄友棣教授走了，一百岁的人生，画上百般姿采的音乐章句，他的一生与中国音乐连成一体。

黄教授2002年道出对音乐艺术的见解，他写下：「数十年来我的工作目标只是要使『中国音乐中国化』。常闻人说：『音乐无国界』，此言并不正确；我要用实际的作品，来证明此中原因所在。」

这见解；我深深感动。

当人们演奏别国艺术作品，不是因这作品流着不同国民的血，不是这作品的言语属于国际化，而是这作品荡漾于作者的民族感情，奔流著作者的国民性格，国民艺术感知和灵感。异国演奏家若要把作品演奏成功，只得修炼人家的文化和演奏技法，以及音乐言语。

换句话说；是全情投入作品的精神境界，这境界是作根之所在，异国演奏家万万不可以凭音乐无国界来作演奏的标准，这会落得音乐缺内容和内涵贫乏之差误。

「音乐无国界」，只是一个美丽的形容词，它的内在精神说：每个国家，每个民族，都有他们的独特性格，作曲家用其国家的音乐言语、文化来阐述他们的思想和感情。

作为异国演奏家，他们因这些有代表，有表现力的优秀乐章感动了。这就是音乐无国界的道理。

因为；凡是功力扎实，有学问根据，以自己国家文化艺术作出的有血有肉有风格的好创作，都会令到不同国籍人民，产生不同程度的想象和喜爱。

黄教授为古诗词和现代诗，所谱写的声乐作品，都是建立于中国文化艺术内涵，中国言语文字的精神面貌，和表现方寸。

韦翰章老师生前对我说：「黄友棣谱写的艺术歌曲很有水准，因为他的中文底子深厚，所以他的作品很有深度，很有中国艺术的表现能力。」

黄友棣老师的声乐作品可以说是因歌词的属性而定音律。唱黄友棣的古诗词歌曲，必须领略中国诗词作家的艺术素养。诗中有画有音乐，文字的艺术层次感，诗词的文采意韵，是歌唱家们用心在这方面做功工的。

不从这方面去领略歌词，不可以领略黄友棣的音乐造句。

黄教授的努力，和他的苦心，有待我们去实践和探索。