我的工作目標只是要使『中國音樂中國化』……

黃友棣教授走了，一百歲的人生，畫上百般姿采的音樂章句，他的一生與中國音樂連成一體。

黃教授2002年道出對音樂藝術的見解，他寫下：「數十年來我的工作目標只是要使『中國音樂中國化』。常聞人說：『音樂無國界』，此言並不正確；我要用實際的作品，來證明此中原因所在。」

這見解；我深深感動。

當人們演奏別國藝術作品，不是因這作品流著不同國民的血，不是這作品的言語屬於國際化，而是這作品盪漾於作者的民族感情，奔流著作者的國民性格，國民藝術感知和靈感。異國演奏家若要把作品演奏成功，只得修煉人家的文化和演奏技法，以及音樂言語。

換句話說；是全情投入作品的精神境界，這境界是作根之所在，異國演奏家萬萬不可以憑音樂無國界來作演奏的標準，這會落得音樂缺內容和內涵貧乏之差誤。

「音樂無國界」，只是一個美麗的形容詞，它的內在精神說：每個國家，每個民族，都有他們的獨特性格，作曲家用其國家的音樂言語、文化來闡述他們的思想和感情。

作為異國演奏家，他們因這些有代表，有表現力的優秀樂章感動了。這就是音樂無國界的道理。

因為；凡是功力紮實，有學問根據，以自己國家文化藝術作出的有血有肉有風格的好創作，都會令到不同國籍人民，產生不同程度的想像和喜愛。

黃教授為古詩詞和現代詩，所譜寫的聲樂作品，都是建立於中國文化藝術內涵，中國言語文字的精神面貌，和表現方寸。

韋翰章老師生前對我說：「黃友棣譜寫的藝術歌曲很有水準，因為他的中文底子深厚，所以他的作品很有深度，很有中國藝術的表現能力。」

黃友棣老師的聲樂作品可以說是因歌詞的屬性而定音律。唱黃友棣的古詩詞歌曲，必須領略中國詩詞作家的藝術素養。詩中有畫有音樂，文字的藝術層次感，詩詞的文采意韻，是歌唱家們用心在這方面做功工的。

不從這方面去領略歌詞，不可以領略黃友棣的音樂造句。

黃教授的努力，和他的苦心，有待我們去實踐和探索。