6月6日　《声声慢》评说（之一）

李清照名词《声声慢》实在写得太好了，要把它谱成歌曲，可以断言—一非常吃力，不大讨好。

拿黄永熙谱写的歌曲作例子：

甲：黄氏歌谱把「凄凄惨惨戚戚」改成「凄凄惨惨切切」，「戚戚」的愁眉意韵怎可以用切切取代？
这可把词釆、情采、词的灵动都抹杀……

乙：李清照落笔用迭字，把她的心情、人生、迷惘尽道，黄氏则爱重复语句来加强他的音乐拟造力，这可削弱了「词」的精妙精细和它的出落干净利索词采。

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6月7日　《声声慢》评说（之二）

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丙：中段钢琴部份太激情，是用西方的歌剧作曲手法，跟李清照的词不算合拍……

丁：我们都熟读《声声慢》，同是李清照的欣赏者，当然会对作曲家很多点评。

我：作为歌者，我尽能力表达李清照的词情，同时进入作曲家的音乐言语。
你们说的我很同意，既然选唱黄氏的《声声慢》声乐作品，我没多余的想法，只一心把歌曲演绎好。

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6月11日　情由心发（之一）

学生甲：「老师啊！这首歌的歌词很悲惨的，怎可笑着来唱？ 」

我：「不是笑着来唱，而是要嘴不能下弯，下弯的嘴连脸都拉紧，声音便被压、被拉，因出声少了顺畅流放管道，遇上高声区便没处可顺上，唯有用喉咙肌肉 ，用气用猛力顶高音。

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6月13日　情由心发（之二）

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此外；用脸部和口腔制造苦腔苦调，音色暗哑，容易发出抖震声音，听众不能感受到情凄词惨，少了歌曲的感染力量。」

学生乙：「是的，刚才甲同学把脸放松，嘴微向上翘，并且用上立体的发声守则，出来的歌声很有声音的光泽，更有悲惨悲鸣味道。」

我：「情由心生，不是用苦脸苦腔来造就的啊！ 」

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6月21日　亮丽不是冷硬（之一）

歌唱当然离不开音乐，离不开音乐节拍，跟足乐谱，唱准音律，这是基本守则，但算不上歌唱艺术。

A：评判对我演出有以下的论点：有音色美，可惜缺乏具体的画面结构。

B：对我的论点：声音有情，但歌唱结构松散，不应强调的情节，唱得七情上面，这样令歌曲感情走了样。

C：评判说：没把歌曲的性格和性质弄清楚，令人摸不着歌曲的精神，也就无法产生歌唱的艺术共鸣。

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6月22日　亮丽不是冷硬（之二）

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D：我被观众说成：希望一首歌尽显才华，但又力不从心……唉！观众真难侍候。
以上几位歌者的演出，我有份当坐上客，听D君所说，印证我的老话：观众虽不是歌唱家，但他们是感觉艺术家，他们没有专业评论言语，但往往用浅白的字眼，一针见血把一些事实道出。

D君当晚真的很落力，声音很突出，但好些地方用声过了火，跟歌曲内容对不上，给人有点造声造情造势感觉。

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6月23日　亮丽不是冷硬（之三）

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C君的问题，评判所言不差，没有弄清歌曲的内涵、歌曲的象境，定拿捏不到演绎方寸，有好声音，有好的音乐感，还须下苦功理解歌词，下苦功渗透音乐的内在律韵。

A君和B君的问题，其实跟刚才我所写的都扯上关系。歌唱音色美，是令人赞赏的，但缺乏灵魂，是一大缺憾。美的音色，要诚实地为演绎歌唱内容，美便升华到艺术层面了。

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6月24日　亮丽不是冷硬（之四）

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其后，A君对我说：「自知音色颇美，但弹性不足，时常出现高音吃力，低音无力情况，要表现歌曲内容，知道不能光靠亮丽的声音便可。」

A君的话，我是欣赏的，庆幸她不被亮丽的声音麻醉；试想想，一首歌曲的起伏迭荡，不可只凭亮直音色一统全曲，要有光暗、强弱、高低等来拟造。

A君又说：「很难将声音落下来……」

我：「讲实在话；你的高音很拉扯，很尖且带撕裂感，原因是低音不出，请下苦功练中声区和低音区，能造得到，高音会显得圆润，减少撕裂冷硬音色。

　　完

6月25日　润泽的歌声

歌唱家都希望拥有一把松通圆润的声音，可是能达此美境者，真的少之又少。

松的声音，如乏缺低声支持，声音便浮浮不稳。

通而少了共鸣肌肉的弹性，出来的声音只是明亮，惟缺少宛转温柔音色。

至于圆而润，就是声音的通道开了，发声各共鸣都很有弹性；圆即是纵的横的换声位置都互相契合，这阶段的发声功夫，声音便出现润泽之美！