二○○一年十一月底，我聽了一場名為琴韻新聲的粵曲演唱會，這是由前輩粵曲藝術家梁素琴的學生聯同唱家班同台演出。

整場演唱會，頗有心思和水準，各位表演者準備工夫十足，從選曲，到衣飾搭配，都是經過細心選擇和研究，看得令人舒服。

而觀眾似乎有很多不是本港客，聽說有很多人從海外專程回來參與，他們都很專心地聽，場面很安靜。一般粵曲演唱會，與別的音樂會有很大的不同之處，聽眾與台上的演唱者既有默契，但又被人感覺台上台下互不相干。常常見到觀眾邊聽邊吃零食，或跟同來的交頭接耳，一會兒上廁所，一會兒向隔了幾行的朋友打招呼。不過當聽到自己心愛的唱腔或曲調，馬上七情上面輕聲和唱。

從前我很替台上表演者著急，後來知道都是流傳下來的習慣，見怪不怪了。粵曲近年又再盛行，連書院仔女都愛唱一兩首。粵曲是否從此興盛？或只是潮流復古？這真要看粵曲的發揚方針和方向。

說實在話，粵曲詞情優美，唱腔靈活多變化，可惜每首曲拖得太長，音樂來來去去只是那些曲牌，一場演唱會，很多曲目都是換字不換音樂，聽多了會令人發悶。

希望粵曲愛好者，意識到這門藝術的優點以及缺點，畢竟音樂在中國過往是不受重視的，在重唱不重音樂底下，粵曲看來有點先天不足。

戲曲藝術跟任何歌曲一樣──音樂、歌詞、唱功，是三而為一的藝術。

作為曲藝研究者，我認為粵曲注入更多音樂元素是刻不容緩的事。

原文載於《教協報429期》生活閑情1-2002